
CINÉ-CONCERT
L'hommage à Ennio Morricone
Une expérience unique pour votre public
Le Muse est un ensemble instrumental entièrement féminin, composé d'instrumentistes professionnelles, qui ont grandi artistiquement au sein d'ensembles musicaux historiques italiens, et qui semblent être les propriétaires d'importants orchestres nationaux et les professeurs de conservatoires et d'écoles de musiqueDans le projet "Musiche da Oscar", la formation est composée de musiciens classiques, afin d'obtenir des sons plus proches des thèmes originaux proposés lors du concert, et d'une chanteuse, Angelica De Paoli, à qui sont confiées les parties vocales.
La formation est dirigée par M° Andrea Albertini.
Le répertoire proposé a été choisi parmi la très riche production de M° Morricone, en choisissant parmi ses bandes sonores les plus célèbres, suivant un fil conducteur temporel, du début des années 60 à aujourd'hui avec la bande sonore oscarisée 2016.
Chaque pièce est présentée par le Maestro Albertini et enrichie d'anecdotes, de curiosités, de notes historiques et biographiques.
Une série d'images et de clips vidéo accompagnera la plupart des bandes sonores proposées, ajoutant une "touche" émotionnelle supplémentaire à l'atmosphère du concert.
Le Muse présente Hommage à Ennio Morricone
Vous avez trois formules.
1) La plus légère soit 8 personnes dont 1 technicien.
violon 1, violon 2, violet, cello, hautbois, piano, chanteur + technicien vidéo/directeur de tournée .
2) La seconde avec 12 personnes dont 1 technicien.
3) L'ensemble Le Muse au complet soit 21 personnes dont 1 technicien.
Si vous êtes intéressés par l'une de ces formules, les conditions financières, une fiche technique appropriée ainsi qu'un dossier de presse vous seront envoyés sur une simple demande par courriel : yannic.raievsky@orange.fr
L’ensemble féminin Le Muse
Solistes de base
Andrea Albertini = piano et direction
Alessandra Dalla Barba = premier violon
Livia Alexandra Hagiu = violon
Irina Balta = alto
Livia Rotondi = violoncelle
Michela Gatti = contrebasse/basse électrique/guitare électrique
Francesca Alleva = hautbois et cor anglais
Elisa Parodi = flûte et piccolo
Elisa Giovangrandi = cor français et trompette
Barbara d’Alessio = batterie
Angelica Depaoli = voix soliste
Le Muse a un effectif de 40 musiciennes qui se relaient pour les concerts avec les deux grandes formules 12 et 21 personnes.
Biographie d'Ennio Morricone
Ennio Morricone (1928-2020) est l’un des plus grands compositeurs de musiques de film de tous les temps.
Né le 10 novembre 1928 à Rome dans une famille modeste, il grandit dans le quartier de Trastevere. Son père, trompettiste, l’initie très tôt à la musique. Dès l’âge de 10 ans, il entre au Conservatoire Santa Cecilia où il étudie la trompette (diplôme en 1946) puis la composition avec Goffredo Petrassi (diplôme en 1954).
Dans les années 1950, il travaille comme arrangeur pour la radio RAI et la maison de disques RCA. Il débute dans le cinéma en 1961 avec Il Federale de Luciano Salce, mais c’est sa rencontre avec Sergio Leone qui le propulse sur la scène internationale. Leur collaboration légendaire donne naissance aux bandes originales mythiques des westerns-spaghetti : Pour une poignée de dollars (1964), Le Bon, la Brute et le Truand (1966) et Il était une fois dans l’Ouest (1968), avec leurs sifflements, guitares électriques et chœurs inoubliables.
Morricone a composé plus de 500 musiques pour le cinéma et la télévision, collaborant avec des réalisateurs aussi divers que Bernardo Bertolucci, Pier Paolo Pasolini, Terrence Malick, Brian De Palma, Roland Joffé ou Quentin Tarantino (Les Huit Salopards, Oscar du meilleur score en 2016). Il a également écrit de la musique « absolue » (concert) et participé à des expériences d’avant-garde.
Marié depuis 1956 à Maria Travia (avec qui il a eu quatre enfants), il est mort à Rome le 6 juillet 2020 à l’âge de 91 ans des suites d’une chute.
Considéré comme un maître de l’atmosphère et de l’émotion musicale, Morricone a vendu plus de 70 millions de disques et reçu de nombreux prix, dont un Oscar d’honneur en 2007. Son héritage reste immense : il a profondément influencé la façon dont la musique raconte les histoires à l’écran.